Temps fort danse au Théâtre la Bastille

Liz Santoro et Pierre Godard / Frédérick Gravel / Katerina Andreou

CREATION
FOR CLAUDE SHANNON

Conception
Liz Santoro
Pierre Godard
Interprétation
Marco D’Agostin
Cynthia Koppe
Liz Santoro,
Teresa Silva
Musique
Greg Beller
Costumes
Reid Bartelme
Lumière
Sarah Marcotte

Mar. 3 au ven. 6 avril
21h

Durée
1h


Artistes associés
Reprise du spectacle créé en janvier 2016 à l’Atelier de Paris

 

CREATION
THIS DUET THAT WE'VE ALREADY DONE (SO MANY TIMES)

Conception et direction artistique

Frédérick Gravel
Interprétation
Frédérick Gravel
Brianna Lombardo
Lumières
Alexandre Pilon-Guay
Environnement sonore
Stéphane Boucher
Frédérick Gravel
Musique originale
Stéphane Boucher
Aide à la création
Ivana Milicevic
Jamie Wright
Aide aux costumes
Elen Ewing
Conseillers à la création
Stéphane Boucher
Clara Furey
Étienne Lepage
Katya Montaignac
Direction technique
Olivier Chopinet

Mer. 4 au dim. 8 avril
Mer. au sam. 19h, dim. 17h

Durée
1h15

Reprise du spectacle présenté au festival JUNE EVENTS 2016

 

CREATION
A KIND OF FIERCE

Chorégraphie, interprétation et conception son
Katerina Andreou
Régie son
Éric Yvelin
Lumière
Yannick Fouassier
Regard extérieur
Myrto Katsiki

Jeu. 12 au dim. 15 avril
Jeu. au sam. 19h, dim 15h30

Durée
50 min

Reprise du spectacle créé en novembre 2016 à l’Atelier de Paris

 

Voir tarif du Théâtre de la Bastille pour les spectacle du temps fort danse

L’Atelier de Paris / CDCN et le Théâtre de la Bastille s’associent afin de soutenir plus  vivement encore la production et la diffusion de la création chorégraphique française  et internationale. En mettant notamment en commun leurs outils de répétition, de représentation et leurs ressources en production, ils pourront accompagner des artistes sur plusieurs saisons. Le Théâtre de la Bastille reprend les œuvres de Marlene Monteiro Freitas, Frédérick Gravel, Katerina Andreou, Pierre Godard et Liz Santoro, qui ont été soutenues en production, en résidence, et présentées par l’Atelier de Paris. Ce partenariat, qui sera célébré en avril à l’occasion d’un temps fort consacré à la danse, se prolongera les prochaines saisons.

 

FOR CLAUDE SHANNON
« Là où règne l’ordre, injecter du désordre. Et réciproquement. » Beau programme, qui réunit en création Liz Santoro et Pierre Godard, qui mêlent tous deux formation scientifique et amour du mouvement. Avec un épatant équipage de danseurs affûtés, ils s’inspirent de la théorie de l’information de Claude Shannon, pionnier de l’ère numérique, pour rôder une implacable machine chorégraphique dont le logiciel est chaque soir remis sur l’établi. La mathématique devient peau, nerf, neurones en incessante formation. Physique de l’attention, musicalité de la syntaxe : un mobile perpétuel détaché de toute forme de routine.

coproduction Atelier de Paris / CDCN • Paris Réseau Danse • Théâtre de Vanves, Scène conventionnée pour la danse • CCN, Ballet de Lorraine • The  Kitchen • Baryshnikov Arts Center • Mertz Gilmore Foundation • DRAC Île-de-France avec le soutien de l’Adami, d’Arcadi Île-de-France, du Centquatre-Paris et de la ménagerie de verre dans le cadre de Studiolab le principe d’incertitude
Liz Santoro & Pierre Godard sont artistes associés à l’Atelier de Paris / CDCN

 

THIS DUET THAT WE’VE ALREADY DONE (SO MANY TIMES)
Chorégraphe, musicien, danseur et touche-à-tout aussi inspirant qu’inclassable, Frédérick Gravel nous livre un duo à l’allure de tableau réaliste. Avec la vivifiante Brianna Lombardo, il partage la scène et une complicité qui permet toutes les inventions. Elle est le contrepoint à sa maladresse assumée. Émancipés des codes traditionnels  d’un spectacle de danse, ils construisent un langage dramatique original où de légers  accidents se transforment en autant d’arguments de mouvement. Sous son allure simple et décontractée, le duo évolue doucement entre les états, et à travers un jeu de présence d’un naturel troublant, il poétise le banal. Moment  rare  et  précieux  qui  ne  cesse de surprendre et de déstabiliser par son apparente  désinvolture, cette nouvelle  création se révèle pétrie d’humanité et de vulnérabilité.

production Frédérick Gravel
production déléguée Daniel Léveillé danse
coproduction Agora de la danse (Montréal)
développement Marie-Andrée Gougeon • Marie-Laurence  Rock • George Skalkogiannis avec le soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts du Canada cette production bénéficie du soutien de la compagnie Daniel Léveillé danse dans le cadre de son programme de parrainage à la production et à la diffusion. Frédérick Gravel est membre du Circuit-Est centre chorégraphique  avec l‘aimable autorisation de Arts & Crafts Musique Publishing, la chanson Run from me de Timber Timbre est interprétée par Frédérick Gravel et l’aimable autorisation de Costellation Records, les œuvres musicales Hotel Kiss et Hotel Blues Returns de Last Ex, composées par Olivier Fairfield et Simon Trottier, sont interprétées par Frédérick Gravel et Stéphane Boucher


A KIND OF FIERCE
Entre autonomie et autorité, le « libre arbitre » n’est-il qu’illusion ? À travers une prise d’élan ininterrompu, Katerina Andreou invente un corps en état d’alerte, dans un solo qui se développe comme un terrain de jeu, où les règles s’inventent pour être manipulées, en écho à une danse « libre ». Un corps en autogestion, autonome, qui développe son propre sens de l’espace et du temps, et qui sait goûter ce que lui apporte le présent, sans nostalgie ni idéalisation. Katerina Andreou a reçu le Prix Jardin d’Europe 2016 au festival Impulstanz pour cette pièce.

production Mi-MAÏ
coproduction Atelier de Paris / CDCN • Athens & Epidaurus Festival • DañsFabrik Festival Le Quartz • Scène nationale de Brest dans le cadre Focus Athènes organisé par Lenio Kaklea et Lou Forster avec le soutien du CND – Centre national de la danse dans le cadre d’une  résidence  augmentée • Honolulu – Loïc Touzé / Association ORO en partenariat avec La Métive, lieu international de résidence de création artistique en Creuse • Le Pad, Angers • l’Espace Pasolini laboratoire artistique, Valenciennes • Le Volapük, Tours le spectacle fait partie du projet [DNA] Departures and Arrivals, cofinancé par le programme Europe Créative de l’Union européenne